Projeção Mapeada (Video Mapping)

O vídeo mapping, mais conhecido para nós como "projeção mapeada" é uma linguagem artística contemporânea que nasce de dois grandes avanços tecnológicos não tão novos assim: a projeção cinematográfica e o computador. 

Esses dois elementos dão suporte para criação de artistas que projetam em superfície irregular uma sequência de imagens em 2D ou 3D baseadas no formato do local onde receberá a projeção. 

Tem sido muito utilizado em fachadas de prédios públicos, edifícios, monumentos e de acordo com o tipo de evento pode ser criado uma narrativa audiovisual.

A ideia surgiu em meados de 2007 com a experiência de uma analista de internet, Mary Meeker, quando apresentou um gráfico demonstrando essas possibilidades de projeção e rapidamente foi absorvida pelo mercado de consumo como uma técnica de publicidade. Posteriormente, os artistas se apropriaram da técnica como linguagem artística e esta se expandiu pelo mundo.

No Brasil esse tipo de projeção ganhou força a partir de 2010 em São Paulo, especialmente em eventos comemorativos no âmbito cultural. A partir daí, outras capitais como Rio de Janeiro, Brasilia, Curitiba, Recife, Natal, Salvador proporcionaram o espetáculo em grandes eventos públicos, para a apreciação da população.

Em Porto Seguro, o público geral teve a oportunidade de presenciar uma apresentação de projeção mapeada, dez anos após a sua criação. O video, com duração de pouco mais de 9 minutos foi criado especificamente para a comemoração do dia do "descobrimento" do Brasil em  22 de abril de 2017. 
"O descobrimento", título atribuído ao video, foi projetado na fachada da Igreja Nossa Senhora da Pena com uma sequência narrativa que ressalta a beleza do país antes e depois da chegada dos portugueses, além de brincar com as inúmeras possibilidades estético-visuais que o formato de criação pode trazer, com figuras geométricas, grafismos, fotografias de mapas cartográficos e explosões de formas e cores. Apreciem esse momento histórico...

Para interessados na produção da projeção mapeada, ou pelo menos no conhecimento de como funciona, disponibilizo o manual produzido por Paloma Oliveira e Mateus Knelsen: "Entre a luz e a forma" no link abaixo:

Entre a luz e a forma - um breve manual sobre projeção mapeada (download).

Saudações artísticas 
Carla Camuso




Fontes utilizadas: 

http://ribeiromarcelopinho.wixsite.com/video-mapping/sobre-2

http://www.isoaudiovisuais.com.br/blog/?p=983
http://spurban.com.br/conheca-o-top-10-das-obras-de-video-mapping/

Arte literalmente VIVA!!

Encontrei por acaso o trabalho do Axel Erlandson, que une duas coisas que amo: ARTE e NATUREZA!  Ele simplesmente modelava árvores!

O artista é natural da Suécia, imigrou para os Estados Unidos em 1918 aos 17 anos, mais precisamente para a Califórnia, onde viveu o resto de sua vida. Começou a moldar árvores como hobby em 1925. Curvando cuidadosamente os troncos e galhos foi capaz de fazer desenhos como corações, raios e anéis.  
O próprio Axel dizia que tinha tido uma inspiração divina para moldar as árvores e era capaz de controlar o crescimento, a fim de completar seus projetos artísticos perfeitamente.

 
A partir de 1945, Erlandson comprou um pedaço de terra em Scotts Valley e transplantou suas árvores com muito cuidado para lá. Lá ele abriu um espaço para visitas, o "Árvore Circus" para que as pessoas pudessem apreciar o trabalho que fazia com tanto apreço...

 

As árvores de Erlandson ganharam a atenção da mídia. Segundo o site italiano Incredibilia, Erlandson tinha dito que o único segredo para dar vida às esculturas de árvores era falando com elas.
 Em um período de 40 anos Erlandson criou mais de 70 árvores estranhas e únicas.

Basket tree

 
Infelizmente, o "Árvore Circus" não foi um sucesso financeiro, e também a saúde de Erlandson piorou. Assim, ele foi forçado a vender a propriedade um ano antes de sua morte, em 1964.

Obviamente, fiquei curiosa para saber o que restou e onde poderíamos encontrar alguma espécie ainda viva de suas obras e descobri que em 1985 o proprietário da rede de supermercados Nob Hill Foods comprou algumas árvores e transplantou para seu parque de diversões na Califórnia, chamado Gilroy Gardens.
 

Parque Temático Gilroy Garden

Algumas árvores mortas, foram preservadas e estão no Museu de História da Arte na Califórnia.

Embora não tivesse obtido lucro com seu incrível trabalho de amor e paciência, deixou um interessante legado não somente com suas obras mas inspirando outras pessoas na arte de modelar árvores a exemplo de Pete Cook.

 Pete Cook - Pooktree Garden - Austrália

É possível conferir seu trabalho no link:  http://pooktre.com/

Essa é a prova de que na ARTE, um trabalho de extrema criatividade e bom gosto nunca morre. Um dia ou outro o reconhecimento chega, quer seja pela eternização das obras em museus, biografias do artista ou, principalmente, quando servem de inspiração para outros artistas que mantém viva a ideia original.

Saudações artísticas

Carla Camuso

Fontes:

http://www.incredibilia.it/modellatore-di-alberi-axel-erlandson/

http://www.markprimack.com/treecircus.html

http://treeshapers.net/axel-n-erlandson